Поетика драматургії Степана Васильченка

Abstract

У дисертації досліджено особливості поетики як відомих, так і архівних драматичних творів Степана Васильченка («Листопад», три редакції (одно-, три- та чотириактної) п’єси «Кармелюк») в контексті українського літературного процесу перших десятиліть ХХ ст. Визначено основні етапи еволюції жанрової специфіки драматургії письменника, розкрито основний ідейно-художній зміст драматичних творів автора, а також простежено взаємодію його художніх пошуків із розвитком сучасних йому літературних явищ. Ракурс обсервації увиразнює тяжіння Степана Васильченка до синтезу традицій української класичної драматургії з новітніми стильовими тенденціями перших десятиліть ХХ ст. (витримка балансу між документальною достовірністю, філософсько-аналітичне заглиблення у дійсність і внутрішній світ персонажа та ліричною стихією, пріоритет промовистої деталі над розгорнутим реалістичним сюжетом, поглиблення психологізму, який перебуває у центрі уваги). З’ясовано, що у драматичних творах йому вдалося на основі опрацювання українського міфопоетичного письма переосмислити роль традиційної української культури.

В диссертации исследованы особенности поэтики как известных, так и архивных драматических произведений Степана Васильченко в контексте украинского литературного процесса первых десятилетий ХХ в. Определены основные этапы эволюции жанровой специфики драматургии писателя, раскрыто основное идейно-художественное содержание драматических произведений автора, а также охарактеризировано взаимодействие его художественных особенностей с развитием современных литературных стилей. Впервые исследуются архивное произведение «Листопад», художественные особенности трех редакций (одно-, трех- и четырехактной) пьесы «Кармелюк». Раскрыт вопрос о соотношении в произведениях писателя художественного вымысла с фольклорными и историческими источниками, а также значение драматического наследия Степана Васильченко в украинской литературе первых десятилетий ХХ в. Подчеркнуто, что с позиции стилевой доминанты драматические произведения Степана Васильченко невозможно однозначно отнести к тому или иному литературному направлению (реализм, символизм, романтизм и др.). Драматург последовательно утверждал средствами поэтизации самобытность украинского национального характера с целью пробуждения народного самосознания. Поэтика драматургии Степана Васильченко примечательна симбиозом импрессионизма, символизма, романтизма. Отмечается, что целостное осмысление и систематизация драматургии Степана Васильченко, исследования эволюции творческого процесса писателя с точки зрения художественной динамики обязательно должны происходить в контексте решения проблемы специфики переходных эпох в развитии литературы и искусства. Детальное изучение необходимо с учѐтом, что в творческом пространстве пограничья XIX–XX вв. происходили взаимопроникновения творчества разных периодов. К тому же, в теории и на практике были сформированы традиционные культурные ценности общенационального масштаба, а также устоявшиеся внутренние закономерности национального литературного развития. Драматическое творчество Степана Васильченко как включает в себя традиции украинской классической литературы ХІХ в., так и воспринимается как принципиально новое художественное явление.

In this thesis are researched features of poetics of Stepan Vasyl’chenko’s dramatic famous and archived works (―Lystopad‖ (―Fall Of The Leaf‖), ―Karmelyuk‖ for one, three and four plays) in context of Ukrainian literary process of the 20th century first decades. Are identified main steps of genre specific evolution, revealed the main ideological and artistic content of writer’s drama and traced the interaction of his artistic searches with the literary events development at his times. Perspective of observation makes more expressive the attraction of Stepan Vasyl’chenko to the synthesis of Ukrainian classic drama tradition with newest style trends of 20th century first decades (balance sheet exposure of documentary authenticity, philosophical and analytical recess into reality and the inner world of the character and lyrical elements, priority of eloquent detail over the expanded realistic plot, deepening of psychology which is in the spotlight). It is found that he was able to rethink traditional Ukrainian folk culture based on the study of Ukrainian mythological and poetic writing in his dramatic works.